Выставка будет работать очень недолго - всего до 21 августа.
У Тюмени есть интересное свойство. Порой она издалека притягивает к себе людей исключительных, которые потом составляют ее славу, становятся частью местного культурного кода. За примерами далеко ходить не надо. Так однажды она притянула к себе ныне почетного гражданина города реставратора Вадима Шитова, рассмотревшего ее замысловатую деревянную вязь. Так завлекла она щедрого, солнечного художника Владимира Глухова (1961 — 2018), привившего на тюменскую лозу таджикские мотивы. Едва встретив в 1968 году, уже не опустила от себя мощного, широкой палитры возможностей живописца Михаила Гардубея (1948 — 2022). И сейчас у жителей города есть лучшая возможность узнать, каким был этот художник, в чем важность его творчества для Тюмени.
Мемориальная выставка «Михаил Гардубей», открывшаяся на днях в музейном комплексе им. Словцова, по сути заново знакомит посетителей с художником и человеком. Поскольку в центре внимания не только картины как свидетельство таланта, но и видеоинтервью, созданные силами сообщества «Сибирский листок», как свидетельства человеческого дара.
Выставка при этом не претендует на звание самой масштабной, поскольку состоявшаяся в конце апреля экспозиция в Тюменском драматическом театре по факту включала больше работ мастера. Однако в музейном пространстве последовательно демонстрируются все этапы творческой эволюции Михаила Михайловича, прибывшего в Тюмень 20-летним молодым человеком. От суровых буровых пейзажей и деревянной Тюмени до нежных девушек, глубоко личных, исповедальных картин, мотивов из народного эпоса и всенепременного Дон Кихота на тюменских берегах. Такой подробной и разносторонней выставки работ Михаила Михайловича, пожалуй, не было никогда ранее и вряд ли будет в таком объеме в ближайшее время.
— Этот почерк, это видение истории необходимо сохранить, — уверен замгубернатора Тюменской области Андрей Пантелеев. — Я рад, что на этой выставке в том числе показаны картины, связанные с освоением Западной Сибири. Для нас с вами это всегда особая история. И важно, чтобы это оставалось в памяти и находило отражение и у современных художников. Может, кто-то из них именно здесь найдет вдохновение.
Эти ранние работы, показывающие будни нефтяников, в числе прочих взяты из фондов музейного объединения. Еще несколько работ прибыли из Тобольска. Значительную часть экспозиции составили картины, хранящиеся в семье художника. Всего в экспозиции чуть больше 90 картин, включая графические работы и рельефы.
— Виды старой Тюмени, какой ее запечатлел Михаил Михайлович на многих своих полотнах, — это действительно один из способов сохранения истории деревянного зодчества, — отметила директор департамента культуры Тюменской области Елена Майер. — Он впервые приехал сюда в конце 60-х. Думаю, многие из нас представляют, какой Тюмень была тогда. Он любил Тюмень, часто ходил по ее улочкам и делал зарисовки, по которым позже создавал свои монументальные полотна. Большое внимание Михаил Гардубей уделял воспитанию молодых художников, долгое время преподавал в институте культуры. Тщательно изучал историко-культурного наследие региона. Все это находило воплощение в его картинах. Мемориальная выставка, которую мы открываем, пожалуй, представляет его творчество наиболее полно. Надеюсь, она вызовет живой отклик у горожан. Потому что Михаил Михайлович был не просто региональным художником. Он действительно оставил уникальный след в развитии художественного творчества нашей страны.
Выставка будет очень короткой. Она продлится чуть больше месяца, до 21 августа включительно. Вход — 200 рублей. При этом программа будет насыщенной — от выступления музыкальных коллективов, созвучных с мотивами творчества Михаила Гардубея, до лекций и спецпроектов, связанных с его творчеством. К примеру, студенты института культуры, которые учатся по специальности компьютерная анимация, создадут анимацию, где картины будут оживать. Получившиеся ролики планируют демонстрироваться на экранах в музее. Следите за объявлениями музейного комплекса.
— Все эти годы Михаил Михайлович был настоящим гражданином Тюмени, — сказал председатель Тюменской городской думы Евгений Заболотный. — Он хорошо знал тюменскую жизнь, активно в ней участвовал, гордился нашим городом. Я помню Михаила Михайловича, когда он, будучи человеком неравнодушным, работал в составе тюменского городского комитета партии. Я помню Михаила Михайловича, когда он создавал здесь высшее профессиональное образование в сфере дизайна и живописи. Я помню Михаила Михайловича, который досконально знал город, его творческую сторону. Эти покосившиеся домики, будь то Городище, будь то места у Туры. Он любил там бывать и многое оставил нам на память. Незадолго до его смерти мы с ним побывали на крестьянских местах. Он там никогда не был и удивился тому, насколько хорошо сохранился традиционный уклад. Там есть домик, в котором родился и вырос я. И слава богу, что нашлось время у этого великого мастера на своем полотне изобразить этот дом. Теперь это согревает мое сердце.
Экспозиция в громадном черном пространстве, где все внимание сосредоточивается на картинах, устроена так, что зритель никогда не ошибется в том, как ее смотреть. Можно начать по часовой стрелке — в хронологическом порядке. Против часовой — в тематическом. Изнутри — из мастерской художника с его личными вещами, такими как мольберт, палитра, кисти и неоконченная картина «Вольга и Микула», видеозаписи его интервью, транслирующиеся на нескольких экранах. Снаружи — от муз художника к его близкому окружению, к старинным деревянным домикам, к «Небесам обетованным» в сопровождении серии графических работ. В них почти невесомая реальность — кажущиеся хрупкими тюменские домики — соседствует с планом уже нездешнего, фантастического бытия.
— Недавно я его называл дядей Мишей, а теперь это великий художник Гардубей… — сказал художник Олег Федоров, знавший Михаила Михайловича с детства, с художником был очень дружен его отец, философ Юрий Федоров. — Должен сказать, что это лучшая выставка с работами Михаила Михайловича за последние годы, очень внятная экспозиция, хороший, возможно, жесткий отбор, на ней представлены все периоды, показан широчайший диапазон творчества. С большим удовольствием я увидел работы 70-х годов, которые крайне редко экспонируются. Многие работы Гардубея достойны быть в лучших музеях России и мира. Например, «Архангел Михаил», на мой взгляд, мог бы присутствовать в коллекции Третьяковской галереи и Русского музея. Виден масштаб личности, масштаб художника. И у нас есть возможность прикоснуться к этому наследию и сохранить его для потомков.
На выставке любопытный зритель обнаружит секрет — вход в небольшое пространство в центральном кубе, где из темноты вынырнет витраж с узнаваемым ликом Гардубеевского Дон Кихота. Его под влиянием творчества мастера создал художник, дизайнер Максим Родионов. Символично, что витраж этот вписан в тюменский резной деревянный наличник, один из тех, что хранятся в музейных фондах.
— Работы Михаила Михайловича я увидел лет двадцать назад, когда еще жил в другом городе, был студентом. Это были работы из серии «Старая Тюмень». Гардубей — это объемная фигура, человек, создавший микромир вокруг и внутри своей живописи. Если посмотрите на его картины, то можете переместиться в какое-то другое измерение. Это действительно уникально. С тех пор я помнил, что есть такой художник. А когда побывал на большой выставке в драмтеатре, то понял — надо сделать витраж. Естественно, с Дон Кихотом.
В пространстве выставки нашлось место экспериментальным работам Михаила Гардубея, которые мало кто видел. Слева от входа на экспозицию расположилось несколько небольших по формату работ 1980-х годов, выполненных в смешанной технике, совмещающей живопись и рельеф. По сути, автор работал как живописец, скульптор и архитектор в том числе, поскольку рельеф применяется в архитектуре. Названия аллегорические: «Жажда», «Терновый венец».
Организаторы не раз отмечали, что далеко не все, что можно было показать, вошло в итоговую экспозицию. Однако по тому количеству работ, которые представлены, уже можно судить о работоспособности художника. Энергии его хватало и на учеников.
— «Смыть и переделать» и «У тебя еще конь не валялся» — это его коронные фразы, — признается ученик Гардубея, художник Дмитрий Гребнев. — Не получилось — смываешь или мастихином счищаешь, рисуешь заново. Опять не получилось — смываешь снова. И так до показа. Но для художника это полезная практика, без этого нельзя перейти на следующую ступень развития.
О сохранении наследия художника, даже о создании фонда его картин в городе в Тюмени говорили еще весной. Тогда же представители Ирбитского музея заявили о желании приобрести несколько произведений Михаила Гардубея в свои фонды.
На данный момент, как сообщила старший научный сотрудник центра учета, хранения и популяризации музейных фондов, хранитель коллекции живописи и сокуратор выставки Елена Рындина, запрос на приобретение минимум четырех работ Михаила Гардубея в фонды музейного объединения направлен в департамент культуры Тюменской области.
— Конечно, хотелось бы больше, — отмечает она. — Многие работы несомненно музейного уровня. Очень много интересной графики, которую бы тоже хотелось иметь в фондах. Но наследие художника столь обширно, что с интересами ирбитского музея тюменское музейное объединение не пересекается.
По-прежнему обсуждается и идея создать мемориальный фонд работ Гардубея. Сейчас идут переговоры о том, как это можно реализовать, чтобы наследие мастера не разошлось по частным коллекциям, а было и впредь доступно зрителям.
Одни из самых любимых произведений Михаила Гардубея у тюменцев — те, где запечатлены воображаемые похождения знаменитого испанского идальго по сибирским просторам. Они полны тонкого юмора и одновременно пронзительной грусти, выполнены, на первый взгляд схематично и просто, а приглядеться — искусно и подробно, они парадоксальны и очень искренни. Наверное, поэтому и западают в душу больше всего. Ими завершается выставка, если вы решили пойти по хронологии, и ими начинается — если решили идти по темам. Несколько Дон Кихотов с полотен выставки всматриваются в тюменцев, входящих и выходящих из зала, провожая их загадочными взглядами и джокондовыми полуулыбками. Не прощаясь.
