Шоу-программа "Лучшее из бродвейских мюзиклов" собрала 11 декабря почти полный зал в тюменском театре драмы. Встреча с американскими артистами получилась душевная, но с устойчивым ароматом заштатного клуба – тому способствовали и старенькая сцена драмтеатра, и скромный актерский состав гастролеров, и даже мятые брюки генерального консула США в Екатеринбурге Джона Степанчука, который приветствовал публику на прекрасном русском.
Шоу-программа «Лучшее из бродвейских мюзиклов» собрала 11 декабря почти полный зал в тюменском театре драмы. Встреча с американскими артистами получилась душевная, но с устойчивым ароматом заштатного клуба — тому способствовали и старенькая сцена драмтеатра, и скромный актерский состав гастролеров, и даже мятые брюки генерального консула США в Екатеринбурге Джона Степанчука, который приветствовал публику на прекрасном русском. В антракте некоторые зрители возмущенно забирали из гардероба свои вещи. Убегающим зрителям впечатление испортил синдром обманутых ожиданий. Они ждали увидеть свою мечту о Бродвее: блеск, роскошь, драйв, огромные массовки, отбивающие чечетку, машущие юбками и плавно перетекающие в мечту о «Мулен Руж», а увидели попурри из мюзикловых хитов в камерном исполнении трех артистов. После приветственной речи генконсула и прочувствованной реплики директора тюменского театра драмы Владимир Коревицкого: «Встречайте, артисты из США!» — на заднике почти пустой сцены загорелись огоньки, намекающие на блеск нью-йоркской улицы театров, в луче света появились три барных стула, три бутылки минералки и рояль. Скудно? Может быть, но как вскоре спели Келли Шмидт, Роб Марнелл и Сара Стивенс, «у меня есть ритм, у меня есть музыка… разве требуется что-то еще?», ведь «нет такого бизнеса, как шоу-бизнес, нет таких людей, как шоумены». За пару часов они создали настроение из воздуха. И пусть на Робе Марнелле был костюм на пару размеров больше и полуспортивные туфли, зато он искренне улыбался, смотрел на зрителей такими нежными глазами, пел с такой отдачей, что ему все прощалось. Сара Стивенс, в отличие от работающих в Нью-Йорке коллег, живет в штате Виржиния и только начинает карьеру актрисы мюзикла, оттого, наверное, поет менее уверенно, порой пуская петуха. Подготовкой шоу руководил Роберт Чейпл — профессор драматического искусства в университете штата Виржиния, арт-директор репертуарного театра Heritage Repertory Theatre в Шарлотсвилле (штат Виржиния). В прошлом году он делал постановку мюзикла «Свинни Тод» («Sweeney Todd») Стивена Сондхейма в ГИТИСе, где годом раньше преподавал в течение двух недель. Поэтому когда госдепартамент США решил отметить 200-летие российско-американских дипломатических отношений гастрольным туром артистов мюзикла, именно Чейпла пригласили художественным руководителем проекта. Он предложил сотрудничество двум актерам из Нью-Йорка, которых и раньше занимал в шоу своего театра, а также начинающей артистке из Виржинии. Конечно, кочующее ревю не может идти ни в какое сравнение с бродвейскими постановками, на которые тратится 10−15 миллионов долларов, которые не сходят со сцены от 3 до 18 лет. Но задача творческой группы Чейпла — познакомить публику с художественным языком мюзикла, а для этого трех артистов и рояля достаточно, тем более что на нем играет знаток регтайма, известный пианист Фрэнк Кунц, а артисты не только поют, но и танцуют степ. В первой части представления зрители столкнулись с языковым барьером, ведь в мюзикле бывает очень важно понимать, о чем поется, оставалось только довериться создателям шоу, которые обещали собрать настоящие хиты, самые знаменитые партии из классических мюзиклов. В ревю прозвучали отрывки из «Вестсайдской истории», «Нонсенса», «Саус Пасифик», «Воскресенья в парке с Джорджем», «Проклятых янки», «Рэгтайма», «Карусели». Рассказывая о своих любимых мюзиклах, участники ревю определили его разновидность. Роберт Чейпл назвал лучшим мюзиклом всех времен и народов «Вестсайдскую историю»: «Это история об Америке, о любви (она основана на „Ромео и Джульетте“), о том, как люди живут в этой стране. Здесь великолепно все — сюжет, стихи, музыка, все сделано так, чтобы поражать людей в самое сердце. Но лично мой любимый спектакль — „Воскресенье в парке с Джорджем“. Может быть, он более сложный для понимания широкой публики, но я его люблю». «Воскресенье в парке с Джорджем» назвал своим любимым и Роб Марнелл: «Я думаю, в мюзикле главное — сюжет, идея, история. Может, потому, что танцую я хуже, чем пою, мне нравятся те спектакли, в которых актерская игра и пение преобладают». «Но если вы хотите мюзикл, где поют и танцуют, — резюмировал Фрэнк Кунц, — вам нужен «Распевая под дождем». Кстати, перед спектаклем Келли Шмидт дала мастер-класс ученикам хореографа театра драмы Эдуарда Соболя. Чтобы понять, сколько труда вкладывается в подготовку номеров, мало знать, что Келли занимается степом с 6 лет, надо видеть, как двигаются незнакомые с этим жанром танцоры, видеть разницу между легкостью, с которой отбивает дробь американка, и скованными движениями новичков, не чуждых, между прочим, сценической пластики и хореографии. Во время представления универсальный язык танца несколько ослабил напряжение, во второй части представления артисты появились в башмаках с железными набойками, и это вывело шоу на другой уровень. «Колыбельная Бродвея» в исполнении трио чечеточников заставила забыть мелкие несуразицы кочевой постановки, понять, почему Бродвей вообще-то укладывается спать только к утру.
