Чеховский текст разложен на голоса, как в хоре. Актеры произносят слова персонажей, а также сами ведут повествование.
Как только актеры московского ТЮЗа доиграли «Скрипку Ротшильда», зал встал. С разных сторон зрители кричали: «Браво!». Несколько минут они не отпускали актеров со сцены драмтеатра. Так 12 ноября тюменцы приняли первый спектакль проекта «Лучшие спектакли в городах России». Напомним, проект проходит в рамках фестиваля «Золотая Маска».Мировая премьера спектакля состоялась в январе 2004 года в США. «Скрипка Ротшильда» — последняя часть трилогии Камы Гинкаса «Жизнь прекрасна. По Чехову». Она стала лауреатом премии «Золотая Маска» в номинациях «Лучший спектакль большой формы» и «Лучший художник».Желающих посмотреть на игру актеров московского ТЮЗа было много. Настолько, что в зале пришлось поставить дополнительный ряд стульев. Директорская и губернаторская ложи полностью были заняты, что бывает не часто."Скрипка Ротшильда" - «деревянный» спектакль. Все декорации: лодка, лестница, верстак, гробы и даже пол — изготовлены из светлых досок. В этой обстановке живет гробовщик Яков по прозвищу Бронза. Его играет народный артист России Валерий Баринов, больше известный зрителям по работам в кино, нежели в театре. Персонаж Баринова — сухой и скупой старик, который только после смерти жены понимает: жизнь прошла и прошла она нелепо. Жадность Бронзы достигает своего апогея на похоронах Марфы. Вместо попа читал псалтырь, за гроб не платил, ведь сам гробовщик. В итоге сказал: «Марфу похоронил честно, благопристойно и дешево. Ни для кого не обидно». Его жену, уставшую жить среди гробов, сыграла заслуженная артистка России Арина Нестерова. В спектакле задействованы еще два актера — Алексей Дубровский и народный артист России Игорь Ясулович. Первый предстает перед зрителем пьющим, но многопонимающим фельдшером Максимом Николаевичем, второй — тощим и рыжим жидом Ротшильдом. Последнего Яков, который прекрасно играет на скрипке, просто ненавидит. Всю свою жизнь он шпынял еврея за то, что тот любую мелодию умудрялся сыграть тоскливо. Перед смертью разочарованный своей жизнью гробовщик дарит любимую скрипку заклятому врагу Ротшильду. Когда на сцене появляется Ротшильд, в зале начинают играть еврейские мотивы. Кстати, нельзя сказать, что спектакль музыкальный. На протяжении полутора часов зрители слышат, кроме еврейской музыки, лишь тонкую игру скрипки и звук плачущей пилы. Однако разнообразие есть. Только оно создается не за счет количества мелодий, а с помощью изменения уровня громкости музыки. За это нужно отдать должное Леониду Десятникову. Наравне с актерами, по-своему, в спектакле играл художник по свету Глеб Фильштинский. В зависимости от происходящего на сцене свет становился то холодныим и направленным, то теплым и рассеянным. Нельзя не упоминуть о костюмах. Все актеры одеты крайне просто: телогрейка, сюртук, платок, шапка-ушанка. Внешне герои спектакля «серые».Благодаря умеренности в музыке, свете, костюмах и, безусловно, яркой игре актеров в «Скрипке Ротшильда» достигается гармония. Зритель полностью погружается в жизнь гробовщика Якова. В спектакле Кама Гинкас использует интересный прием. Чеховский текст разложен на голоса, как в хоре. Актеры произносят слова персонажей, а также сами ведут повествование. Этот прием делает и без того сильное произведение еще сильней. Заметим, что тюменцы так и не увидели скрипку Ротшильда. Вместо нее на сцене была пила. Обычный строительный инструмент. Та самая пила, которая помогала Якову мастерить гробы.
