В Тюмени состоялась российская премьера ледового балета "Спящая красавица". С 14 по 16 декабря театр Ильи Авербуха дал пять представлений на крохотной "поляне" шириной 12 метров, залитой прямо на сцене тюменской филармонии. В России это был первый опыт фигурного катания в театральных декорациях.
В Тюмени состоялась российская премьера ледового балета «Спящая красавица». С 14 по 16 декабря театр Ильи Авербуха дал пять представлений на крохотной «поляне» шириной 12 метров, залитой прямо на сцене тюменской филармонии. В России это был первый опыт фигурного катания в театральных декорациях. От публики не укрылись трудности, с которыми сталкиваются спортсмены фигурного катания на крохотном пространстве, особенно в массовых сценах, которыми изобилует «Спящая». Несмотря на высокий класс всех исполнителей (участники чемпионатов России и Европы), артистам случалось падать, недокручивать па, вылетать за пределы ледовой площадки. Не слишком удачные пируэты зрители встречали ободряющими аплодисментами, самые сложные и эффектные элементы награждали овациями. Видя огрехи, зрители понимали, чего стоит прокатиться без ошибок, при этом умудряясь играть свою роль, и учились ценить безупречное исполнение. Английский продюсер Тони Мерсер не преувеличивал, сказав: «Когда видишь Илью Климкина в театральном амплуа, дух захватывает». Бронзовый призер чемпионата Европы 2003 года, серебряный призер чемпионата России 2006 года, чемпион мира среди юниоров, Климкин стал самым ярким и обаятельным персонажем спектакля. Веселый, неусидчивый церемониймейстер Каталабут, немного рассеянный, но искренне преданный Королевству, играючи порхает по крохотной поляне, выделывает головокружительные фортели. Грациозно и точно катается миниатюрная Елена Йованович, роль Авроры играет чемпионка Югославии 1995−1999 годов, участница чемпионата России 2001 года, ведущая солистка мировых ледовых шоу. Ей под стать романтический принц с застенчивой улыбкой — Дезире исполняет ведущий солист мировых ледовых шоу Владислав Жовнирский, чемпион мира среди юниоров в 1996 году, бронзовый призер этапа Гран-при 1999 года, участник чемпионата России 2001 года. Английский прототип оставил российскому спектаклю богатое наследство: по-настоящему сказочные декорации, отличный свет, вмиг преображающий сцену, роскошные и многочисленные костюмы. Атмосферу рождественской сказки, волшебства, вообще, ощущение Большого стиля подкрепляют трюки воздушных гимнастов, жонглирование и сражение горящими факелами, появление артистов на коньках-ходулях, в несколько раз выше обычных коньков. Трюки и спецэффекты особенно любит свита злой феи Карабос, может, потому, что исполнительница этой роли, серебряный призер чемпионата мира среди юниоров 2005 года Анастасия Горшкова, сама с легкостью кувыркается в воздухе и делает акробатические номера. Вопреки ожиданиям ледовый балет не превратился в фигурное катание на сцене, он появился в России уже как устоявшийся, вполне самостоятельный жанр. Жанр, требующий филигранного мастерства фигуриста, но существенно отличающийся от спортивного катания. Его нельзя причислить и ни к одной традиционной разновидности театра, однако у ледового балета, несомненно, есть свой художественный язык. В арсенале фигуристов нашлись средства для передачи чувств и характеров. Техничные тулупы и прыжки обнаружили большой эмоциональный потенциал. Агрессия, нежность, соблазн, борьба чувств, сомнения, тревога, радость — всему находится адекватное выражение. В хореографии Авербуха есть место и иронии. В эпизоде бала голос сказочника сообщил: принцы вставали в очередь, желая потанцевать с Авророй. И действительно, принцы, встав на одно колено, выстроились рядком, и Елена Йованович скользит мимо них, каждому оказав милость, но при этом ни перед одним не задержавшись больше секунды. Короткий и выразительный момент, не нуждающийся в комментариях. Все тюменские представления прошли с небольшим дефектом в звуковой дорожке — создатели почему-то не вырезали вставку с голосом английского рассказчика и тем дали возможность сравнить чтецов. Вывод неутешительный: английский сказочник звучит куда более органично, чем приторно-сладкий русский тенорок. По словам Ильи Авербуха, «голос за кадром» введен в представление, чтобы детям все было понятно. Но создателям «ледяных балетов» пора поверить в силу нового театра, ими созданного, и понять: пластический и музыкальный язык «Спящей красавицы» самодостаточен и не требует неловких слов. Если дети и взрослые чего-то не понимают, им, как и в традиционном балете, достаточно предложить программки с кратким либретто.
