Столоверчение устроил в Тюменском драматическом театре московский режиссер Александр Горбань. В вихре театрального ветра, в круговерти менуэтов и просто бесцельной (хотя, возможно, символической) беготни вокруг огромных столов-подиумов Горбань оживляет призраков и их нетленными руками топит, терзает, сладострастно разрывает на части миф о Великом Моцарте.
Вы думали, Вольфганг Амадей — лучезарный, легкий юноша, гений, полуангел, дарящий светлую жизнерадостную музыку? Нет! Горбань докажет вам, что Великий Моцарт — это удачный продюсерский ход, способ зарабатывать деньги — на переизданиях партитур, на концертах Вольфганга Амадея Моцарта-младшего, на конфетах с изображением великого композитора.
В театральной действительности автор «Волшебной флейты» и «Фигаро» — мелкий человечек, страдающий комплексом неполноценности, завистливый, тщеславный, источающий ядовитую злобу. Парадокс, шутка провидения заключена в том, что в моменты предельной низости, злопыхательства, самолюбования на этого человечка снисходит вдохновение и он записывает грациозную, изящную музыку.
Горбань дал роль Моцарта Дмитрию Ефимову, заранее обрекая персонажа пьесы Валерия Стольникова на карикатурный облик самовлюбленного и пошлого хлыща. Актер упивается собственной ловкостью, с которой он многократно вспрыгивает на высокий подиум, летает на люстре, танцует с дамой. Моцарт Стольникова рассуждает об искусстве соблазна, о том, как окружить женщину сладкой сетью искушения, но Моцарт Ефимова не может влюбить в себя женщину, поклоняясь ей, ибо никому, кроме себя, он не поклоняется. Стоит ему услышать зажигательные современные мелодии, которыми Горбань любит разбавить классику в саунд-треках к своим постановкам, как он тут же принимает облик фронтмена танцевально-эротического шоу-балета.
Извечный литературный антагонист Моцарта Антонио Сальери предстает рядом с таким «гением» совсем не злодеем, а скорее сумасшедшим рыцарем печального образа. Музыка — это все, что есть важного в жизни Сальери. Музыке, гармонии, прекрасной форме служил всю жизнь Антонио, музыка оправдывала в его глазах мелкодушного Моцарта, которому он был верным другом и первым почитателем. Владимир Орел в роли ополоумевшего к концу жизни Сальери — единственный живой персонаж в фарсе призраков и лицемеров под названием Жизнь и Смерть Моцарта.
Кажется, будь у Сальери такая жена, как у Моцарта, он, а не Вольфганг Амадей стал бы великим музыкальным мифом. Констанца (арт. Елена Самохина, Татьяна Пестова) — расчетливая, лицемерная, деспотичная и… слабая женщина. После смерти мужа она стала служительницей и заложницей культа Моцарта. Выйдя замуж за биографа композитора Георга фон Ниссена, она планомерно создает мифический образ солнцеподобного, непорочного, обаятельного гения. Констанца и сына — Франца Ксавьера Моцарта — привлекает к «семейному бизнесу», убеждает ездить по городам с концертами под именем Вольфганга Амадея Моцарта-младшего.
А Франц всю жизнь мучается, пытаясь отыскать правду о своем отце, он разговаривает с призраками с кладбища святого Марка, он перерывает все сплетни, все грязное белье, какое навертел вокруг себя его папенька. Тень отца-Моцарта преследует молодого композитора и в профессии, и в любви. Сергей Осинцев добросовестно играет трагика, но роль его — не более чем обозначать на сцене одного из ведущих персонажей.
Если последний спектакль Горбаня Revizor, вызвавший тихий ужас у московских критиков, был хотя бы зрелищным, скрывал огрехи актеров и режиссера под динамично сменяющимися танцевальными, музыкальными, почти эстрадными номерами, то «Моцарт» — зрелище печальное, пафосное и… не зрелищное. Даже художник Алексей Паненков не порадовал глаз — сценография лаконична, сцена черна и пуста, как тропинки между старых могил. Может, и не стоило беспокоить мертвых?
