Каждый номер концерта британской группы The Swingle Singers тюменская публика встречала овациями. На сцене – восемь вокалистов. Но если закрыть глаза, внутреннему взору предстанет симфонический оркестр, "укрепленный" гитарами, электроорганчиком и волынками… The Swingle Singers прославились еще в 1960-е годы. С тех пор жанр a capella стал одним из ...
Каждый номер концерта британской группы The Swingle Singers тюменская публика встречала овациями. На сцене — восемь вокалистов. Но если закрыть глаза, внутреннему взору предстанет симфонический оркестр, «укрепленный» гитарами, электроорганчиком и волынками… The Swingle Singers прославились еще в 1960-е годы. С тех пор жанр a capella стал одним из самых популярных на мировой эстраде, но «свинглам» удается держать марку, из поколения в поколение передавая фирменный звук, созданный когда-то первым составом ансамбля во главе с Вордом Свинглом. Секретами легендарной группы с тюменскими журналистами поделились Джулия Кэнч (сопрано) и Джоанна Маршалл (альт). На вопрос, почему именно они представляют ансамбль на пресс-конференции, певицы ответили, что все участники The Swingle Singers равноправны, и с прессой уполномочены говорить те, у кого нашлась свободная минутка. Тут же выяснилось, что помимо вокальных нагрузок каждый член команды имеет административную должность: тур-менеджер, финансист, музыкальный директор, заведующий сайтом, ответственный за распространение дисков… Идее равноправного распределения ролей подчинен и музыкальный почерк группы. При поиске нового участника на прослушивании обращают внимание не на индивидуальные характеристики голоса, а на умение петь в ансамбле, вливаться в голос группы. Идеал «свинглов» — аккуратный легкий звук, создающий иллюзию слаженно играющего оркестра. Вокалист здесь — не яркая индивидуальность, а нота в сложном аккорде, одна из струн инструмента. Скажем, если аранжировка требует сопрано, звучащего как флейта-пикколо, певица подражает инструменту во всех деталях, вплоть до сипа, совершенно не опасаясь прослыть слабоголосой. При этом ни Джоанну, ни Джулию не пугает потеря индивидуальности: во-первых, при желании участники могут строить сольную карьеру, как это сделали уже многие вокалисты The Swingle Singers, во-вторых, обе певицы называют ансамблевое исполнение гораздо более интересным с профессиональной точки зрения занятием. Одним из выгодных отличий работы в ансамбле вокалистки назвали возможность постоянно пробовать себя в новом жанре. Репертуар «свинглов» традиционно объединяет инструментальную и оперную классику, джаз, рок-н-ролл. Музыкальная политика ансамбля строится на паритете консервативности и моды. «Мы всегда помним о легендарном прошлом The Swingle Singers, — говорит Джулия, — и гордимся, что поем в этом коллективе. Ворду Свинглу скоро исполнится 80 лет, но он по-прежнему поддерживает связь с ансамблем и доволен нашим звучанием». «В мире нас принимают очень тепло, но в Великобритании добиться такой же популярности сложнее — там в большем почете традиционная хоровая музыка, к тому же люди помнят тех, первых „свинглов“ и судят нас строже. Благодаря тому, что мы стали включать в репертуар аранжировки в духе самой современной музыки, за последние 10 лет имидж The Swingle Singers на родине улучшился», — добавляет Джоанна. Вокалисты постоянно хранят в памяти до 150 музыкальных номеров и готовы перетасовать их для любого случая, будь то джазовый фестиваль или презентация академического искусства. В Тюмени ансамбль представил сборную программу, демонстрирующую владение разными жанрами. «Мы уже были в Москве и Санкт-Петербурге, но так далеко вглубь страны забрались впервые, — пояснила Джоанна. — И поскольку тюменская (а также новосибирская или уфимская — И.П.) публика с нами еще не знакома, мы решили показать всего понемногу». Концерт открыла фуга Баха, неузнаваемая в легкомысленной аранжировке: «дуби-дум, парам-пам», а за ней — другие «популярные мобильные рингтоны» вроде «Турецкого марша» Моцарта или «Болеро» Равеля, отрывки из опер и рок-опер, джазовые стандарты и кельтские гимны. The Swingle Singers представили тюменской публике не только блестящую исполнительскую технику, но и редкую сценическую культуру. Каждый номер программы представляет собой маленькое шоу с выверенной хореографической партитурой и продуманным конферансом. Гастрольный тур по российской глубинке заставил каждого вокалиста научиться бегло читать по-русски, объявляя очередной номер.
