На конференции волонтеров " Make a connection ", которая прошла в Санкт-Петербурге на прошлой неделе, гвоздем программы стал американский джазовый барабанщик Билли Кобэм . Кобэм – знаменитость в музыкальном мире.
На конференции волонтеров «Make a connection», которая прошла в Санкт-Петербурге на прошлой неделе, гвоздем программы стал американский джазовый барабанщик Билли Кобэм. Кобэм — знаменитость в музыкальном мире. Но волонтерам он был еще более интересен своей методикой работы с беспризорниками и людьми с нарушениями психики. Билли продемонстрировал отрывки из документального фильма «Отражение звука», где он наглядно демонстрирует, как музыка рушит социальные и психические барьеры между людьми, а игра на барабанах превращается в школу жизненных навыков. В начале 1990-х представители UNISEF в Риме пригласили Билли поучаствовать в эксперименте — сыграть для пациентов санатория, больных аутизмом. Кобэм играл на барабанах, маракасах, колокольчиках, его нигерийские родственники танцевали африканские танцы. Зал долго безмолвствовал, ведь многие зрители по 30 лет не общались с внешним миром. К концу представления публика плясала (танец, по теории Билли, и есть отражение звука), а потом многие заговорили, причем на старомодном итальянском, который к тому времени давно не использовался. В фильме показан один из сеансов барабанотерапии. Ассистенты Билли показывают аутистам разные инструменты: стучат в тамтамы, звенят треугольниками, играют на виброфоне. Некоторые пациенты тут же соглашаются повторить звуки. Другим требуется время, чтобы вынырнуть из своего внутреннего мира и ответить на зов внешнего. В зале царят негромкие, беспорядочные звуки. Потом Билли тихонько заводит ритм на драм-машине. И через несколько минут становится ясно, что больные аутизмом чувствуют этот ритм и отвечают ему своими инструментами. Хаос выстраивается в гармонию. Тут начинают двигаться ассистенты-танцоры, и к ним вскоре присоединяются пациенты, которых уже не очень-то и назовешь аутистами. На наших глазах безмолвный хаос из отдельных, запертых внутри себя личностей превращается в Музыку и Танец, в объединение, ансамбль. После успеха в Италии Билли пригласили в Бразилию. Там он случайно познакомился с подростками из гетто. 10−12-летние дети были не по годам взрослыми, им приходилось ежеминутно бороться за выживание. Билли впервые попал в бедный район без переводчика, но легко нашел общий язык с его обитателями при помощи музыки. Это знакомство привело к появлению шоу барабанщиков. «До того, как появилась барабанная установка, ее „партию“ играли несколько музыкантов: один на тарелках, другой на там-тамах, третий на барабане, — объясняет Билли Кобэм. — Потом какой-то умелец сказал импресарио, мол зачем тебе четверо, я один сыграю, если повысишь зарплату. Импресарио зарплату не повысил, но идею взял на вооружение, заменив нескольких музыкантов одним». В основу своего воспитательного барабан-шоу Билли положил принцип драм-машины: каждому ребенку достается свой инструмент. Каждому надо не просто выучить собственную партию, но и слушать других, научиться работать в команде. Видеоролик показывает детей, самозабвенно выстукивающих сложный ритм, гордо крутящих в пальцах палочки. У девочки что-то не получается — важный мальчик показывает, как надо правильно играть, и возвращается к своему инструменту. Шоу барабанщиков обязательно сопровождается танцами и может конкурировать с самыми громкими подобными проектами на планете. Потому что слыша и видя происходящее невозможно усидеть на месте, эта музыка приносит раскованность не только исполнителям, но и публике, она поднимает зал и заставляет плясать, отражая звук в танце. Барабанщики Билли смогли поверить в себя и передают это чувство зрителям. Они внушают вдохновение и драйв: хочется тотчас бежать и делать что-то — доброе, полезное, грандиозное!
