В городе на Неве в Строгановском дворце Государственного Русского музея 22 июня открылась выставка работ тюменского художника Александра Павлова. Выставка эта оставляет впечатление доброты и радости. Александр Павлов — художник с удивительно светлым, солнечным мироощущением. В простых на первый взгляд сюжетах открывается сложность и мудрость жизни. ...
В городе на Неве в Строгановском дворце Государственного Русского музея 22 июня открылась выставка работ тюменского художника Александра Павлова. Выставка эта оставляет впечатление доброты и радости. Александр Павлов — художник с удивительно светлым, солнечным мироощущением. В простых на первый взгляд сюжетах открывается сложность и мудрость жизни. Темы иногда повторяются, но варьируются, разнятся по настроению. Художник, показывая в своих работах хрупкую, проходящую, исчезающую красоту, говорит о красоте вечной. Неудивительно, что в залах найдутся работы, близкие и человеку урбанизированному, и выходцу из деревни, недавно ставшему горожанином. В залах можно увидеть пейзажи, портреты, натюрморты. У каждой из работ своё звучание. Среди зимних пейзажей хочется выделить два. В картине «Январь. Зимний сон» — тёмный, заснеженный, притихший лес. Он — словно декорация к зимней сказке. Кажется, вот-вот заскрипит снег, и появятся Снегурочка и охраняющий её леший. А в работе «Двое» — две тоненькие, занесённые снегом сосенки, словно тянутся друг к другу ладошками. И столько в этой простенькой сценке хрупкой красоты, трогательной нежности и жизнеутверждения…В картине «Летний вечер. Иван-чай» — тревожно, словно пламя, полыхает кипрей, высокий, достигающий до самой крыши ветхой избушки. Но присмотритесь — и окажется, что домик этот обитаем: светится маленькое окошко, занавеска на нём отодвинута, словно кто-то только что тронул её рукой. И возникает впечатление непонятной тревоги, смешанной с умиротворением. У Александра Павлова очень много изображений цветов, самых разных, на любой вкус. Казалось бы, букет тех или иных цветов, но… В работе «Черёмуха» тоненькие веточки — олицетворение хрупкой, нежной, так быстро проходящей красоты. В картине «Жасмин» тяжело гнутся ветки, опадают ароматные цветы. Здесь тоже красота, но красота манящая, пленяющая. А «Натюрморт с васильками и ромашками» — словно радостная улыбка. Невольно вспоминаются слова Иоанна Кронштадского: «Цветы — это остатки рая на земле».Мотив окна и в русском искусстве и в мировом — один из любимейших, философских мотивов. Окно — словно граница между двумя мирами: маленьким миром человека и бескрайним миром за окном. Мир за окном может манить или пугать. У Александра Павлова мир за окном доброжелательный, жить в нем можно только с ощущением радости бытия. Не случайно у Александра Павлова окно распахнуто в солнечный мир. И тут непроизвольно возникает тема Родины. Очень похожи на первый взгляд две работы: «Утро» и «Родное окно». Вроде бы то же раскрытое окно, та же белоснежная ажурная занавеска, горшки с цветами на подоконниках. Но в картине «Утро» зеленая листва за окном стоит стеной, как часовой, отгораживая этот маленький уютный мир от мира большого. И все заливает солнечный свет, еще не яркий, утренний. А в «Родном окне» за раскрытым окном белеют березы, освещенные ярким солнечным светом. Весь мир за окном напоён солнцем, и от этого возникает впечатление праздника. И манят бесконечные дали за окном. И в этот большой и добрый мир хочется весело отправиться. А потом, вернувшись, радостно стукнуть в родное окно…Пожалуй, неожиданной для Александра Павлова кажется средняя часть триптиха, посвященного женщинам России. По своему тревожному, набатному звучанию, столь не характерному для этого художника. Но в том же зале висит «Родное окно», стоит только перевести взгляд — и на смену тревоге придет радостная уверенность в том, что жизнь стоит того, чтобы ее прожить. Александр Павлов — искренний художник, умеющий в простом и малом увидеть прекрасное и великое. Может быть, потому, уже уйдя из залов музея, еще долго вспоминаешь его светлые, мудрые работы.
