"Тюменская Украина" - на бумаге и холсте

В тюменском музее ИЗО открылась выставка живописи и графики, посвященная 10-летнему юбилею газеты «Голос Украины в Западной Сибири». Картины, представленные на ней, хранятся в фондах музея, а также находятся в частных коллекциях тюменских художников. Как отметил на торжественном открытии заместитель председателя комитета по делам национальностей Тюменской области Виктор Хоменко, этот проект говорит о братстве народов. С ним согласен и генеральный консул Украины в Тюмени Михаил Колядин. По его словам, сейчас «начинается новый старт отношений двух стран». Колядин считает, что подтверждением этого можно считать прошедшую в Украине презентацию книги мэра Муравленко Василия Быковского. Для проведения выставки освобождена вся анфилада — это более 400 квадратных метров. «Здесь царствует Украина, — говорит директор тюменского музейного комплекса им. И. Я. Словцова Павел Головин. — Выставка получилась такой, как эта страна: светлой, красочной и доброй». Зал классической живописи открывают картины Владимира Боровиковского. Художник имеет прямое отношение к Украине: он родился в Миргороде в семье казака Луки Боровика. Заведующая экскурсионно-выставочным отделом Наталья Паромова отметила, что известный портретист начинал как иконописец. На выставке представлены две картины, написанные Боровиковским — портреты Скобеевой и Голубцовой. С ними соседствует «Итальянка». Полное же название женского портрета Николая Ге — «Итальянка. Этюд к неосуществленной картине «Смерть Виргинии». Почему картина 1857-го попала на выставку об Украине? Все потому, что Николай Николаевич родился в Воронеже, долгое время жил в Петербурге, а потом переехал на хутор близ станицы Плиски Черниговской губернии. Также в зале классической живописи есть картины Ильи Репина, Ивана Федорова-Керченского, Константина Трутовского. Сложно пройти мимо «Казака» Константина Маковского. Пожалуй, это самая большая картина во втором зале. Работа 1875 года составляет более полутора метра в длину и метр в ширину. К тому же, среди спокойных пейзажей Константина Крыжницкого, казак, изображенный на «осеннем» фоне, привлекает внимание ярко красной рубахой. На выставке много картин тюменского художника Остапа Шруба. Здесь и этюды портретов матросов, и серия картин о войне, на одной из которых изображен сам художник, и работы, посвященные освоению Севера. Последние впечатляют контрастами. Среди таких — пейзажи Самотлора и Мегиона. «Выброс» Шруба поражает своей объемностью. Складывается ощущение, что краска по холсту лилась рекой. Как отмечает Наталья Паромова, Самотлор потряс Шруба своими просторами. После него целые «десанты» художников отправлялись на Север. Знаменит Шруб еще и тем, что создал галерею портретов тюменской интеллигенции. «Шестидесятник» запечатлел на полотне, словно выходящего из рамы художника Александра Мурычева и смотрящего на зрителей писателя Ивана Ермакова. Картины современного тюменского художника Михаила Гардубея разместились сразу в двух залах. Все потому, что мастер использует абсолютно разные техники. «Есть у него монументальные вещи, а есть — экспериментальные», — говорит искусствовед. Первые — спокойные, нежные пейзажи написанные на холсте. Вторые — словно витражи, сквозь которые проступает свет, созданы на бумаге. По словам Натальи Паромовой, подобное можно увидеть в храмах Западной Украины. «Витражные» работы яркие, острые, напоминают мозаику. Есть у Гардубея работа «Дефилирующая экстравагантность». Наверное, так можно назвать стиль его работ. Кроме этого, Заслуженный художник России пишет картины, связанные с фольклором, образом Гоголя. Есть у него и работы с юмором. Погулять по «тюменской Украине» и посмотреть на классические произведения, работы советского периода и современную живопись можно до середины октября.